我们所处的世界充满了无法描摹的美和生命，我们每个人都希望把“美”带入自己的生活中，而把“美育”列为教育方针带入我们生活的是教育大家蔡元培。

  作为我国近代教育改革的先驱，蔡元培的教育思想对我国教育事业的发展产生了深远的影响，特别是他提出了独特的美育思想，并开创性地在1912年《对于新教育之意见》中，将“美育”定为基本教育方针，以此陶冶人之情感、促进人格之健全、提升人生之境界。如今，我们再次深入理解蔡元培的“美育”思想，真理的光芒依然闪耀，指引着我们美育实践的方向。

  何为“美育”？在蔡元培看来，“人人都有感情，而并非都有伟大而高尚的行为，这由于感情推动力的薄弱。要转弱而为强、转薄而为厚，有待于陶冶。陶冶的工具，为美的对象，陶冶的作用，叫作美育。”美育是属于情感的，不仅是一个由浅入深、由弱到强的过程，更是一个逐渐去伪存真、锲而不舍地追求真善美的过程。其关键在于潜移默化地熏陶，使学生把美的态度、美的情感、美的追求内化于心、外化于行。从蔡元培主张的五育并举，到新时期我国的教育方针中“培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”，美育已融入我们素质教育体系的脉络中，使学生具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素养，在促进学生全面发展中得到了广泛的认同。

  美育离不开“情趣”。在蔡元培看来，中国人的精神境界是艺术的，是审美的。实施美育，就是要陶冶活泼敏锐的性灵，养成高尚纯洁的人格。在当今素质教育的背景下，学生的全面和谐发展，不仅要有修养、懂文化、会健体，还要有能力去理解、欣赏、传递美好的事物和美的力量。因此，学校美育所给予学生的不应是艺术课或艺术节上短暂的体验，而是直抵内心的情感体验和外化于行的生活体验。作为教师，我们有责任引导学生在追求审美、亲近自然、融入社会的过程中，培养情趣，过一种有涵养、有品位的生活，为自己今后的人生积聚源源不断的能量。

  而“情趣”究竟应如何“陶冶”？孩子对事物充满好奇，具有活泼好动、想象力丰富等特点，美术、音乐等艺术类课程无疑是开展美育的最佳载体。蔡元培强调，艺术教育应“处处使学生自动”，不可以只求形式和技巧而不注重心灵的熏陶和启迪，否则就是大误。但在具体的教育实践中，我们的艺术教育还是呈现出知识化、功利化，甚至边缘化的倾向，常常停留在标准的示范、统一化的要求和技能的训练上。因此，我们在保障开齐、开足艺术课程的同时，要注重探索艺术课程教学的规律和方法，激发童趣、释放童真，为学生提供足够的艺术欣赏、思维辨析和实践创造的机会，实现技能训练与个性创造的有机结合。并根据学生对美的喜爱，积极开发与其兴趣和能力水平相适应的校本艺术课程，让学生自主选择，确定自己的艺术兴趣点和生长点，构筑丰盈的精神家园。

  同时，蔡元培指出，“凡是学校所有的课程，都没有与美育无关的”。但由于学科本位意识的影响，一提到美育，许多学科教师往往把它归结到艺术课程上，而忽略了自身学科所蕴含的美育价值。事实上，美育融合在各门课程之中，如语文中丰富多彩的艺术形象、引人入胜的深邃意境、凝练生动的优美词句、强烈感人的抒情色彩；数学中精美的图形、优美的公式、巧妙的解法等，无不含有美育元素。教师要充分挖掘学科知识的无限魅力，促进各个学科间知识的融会贯通，努力呈现学生真正喜爱的东西，用美的眼光和思想去影响、引导学生。这样，教师不仅能够很好地培养学生的审美意识和审美素质，也会激发学生对各学科学习的动力，达到育人的目的。

  诚然，这些并非是美育的全部。如果说学校教育是对学生进行美的教育和启迪的“第一课堂”，那么社会教育则是进行美的发现和创造的“第二课堂”。相对于学校的美育课程，社会的美育资源更亟待整合开发。蔡元培特别强调要专设美育机构，充分发挥其在社会美育中的鉴赏与创造作用。如今，随着文化艺术设施的日益丰富，我们不仅要让学生徜徉于艺术殿堂，更要将美学融入生活，让他们在博物馆、艺术馆、纪念馆以及各种展览中享受、领悟美学的真正内涵，甚至参与其中，进行美的创作。当教师时刻关注、尊重学生的审美情趣时，学生就会对身边的美更加有悟性，对美的创造更加有个性，我们的美育就会更加有灵性。

  一个世纪前，蔡元培播下了美育的种子。跨越百年，期待我们都能让美育的种子在学生的心田生根、发芽、拔节，人人去感受美、欣赏美、创造美，成为生活的艺术家。

  （作者单位系山东省诸城市西郊学校）