戏剧教育致力于人性的发展完善，具有情感性、实践性、创造性、人文性等特点，是非常便捷恰当的人文素质教育。我在江苏省盐城经济技术开发区教师发展中心负责音乐教研工作时，积极探索和推进“戏剧进校园”工作；2019年来到南京市江宁区任教，我又带领《戏剧可以改变孩子：“戏剧进校园”的育人功能研究》课题组7名成员，深入研究戏剧教育实施路径，通过戏剧课程、戏剧社团、戏剧体操等多种方式，常态化开展戏剧教育活动，助力学生核心素养的形成和发展。

    开设戏剧课程，梯次推进戏剧教育。戏剧课程包括表现、创造、欣赏、融合4类艺术实践，根据学生的身心发展特点，戏剧学习任务的设置具有进阶性。因此，开设戏剧课程须把握以下三个方面。一是戏剧课程的目标。通过戏剧课程，对学生进行戏剧启蒙教育，让学生了解戏剧的基本知识，积极参与简单剧本的编创，尝试扮演丰富多样的人物角色，体验趣味十足的戏剧活动，感悟剧情蕴含的人文精神；通过戏剧课程，让学生充分发挥想象力和创造力，在活动中深入认识自己、他人和世界；通过戏剧课程，让学生和小伙伴一起接受任务、分析困难、面对挑战，感受团队合作的力量，从而培养合作精神。二是戏剧课程的形式。戏剧课程可以采用多种形式，常规课面向全体学生，选修课由学生自主选修，社团课选拔有特长或有兴趣爱好的学生参与，活动课则以社团或班级为单位开展。三是分段设置戏剧课程内容。第一学段主要依托唱游音乐课实施，练习发声、气息、语言、表情、动作等戏剧表演基本功；第二学段主要进行课本剧编创表演，引导学生积极参与戏剧游戏活动；第三学段开设戏剧课，结合生活场景或其他学科知识进行设计，初步建立表演的信念感、表现的真实感和审美价值意识，师生合作或自主创编表演儿童剧和课本剧，以此锻炼学生的创编表演能力，培育学生的人文素养。

    组织戏剧社团，培养戏剧实践能力。戏剧教育强调对文学、舞蹈、美术等不同艺术门类的表现形式进行比较和尝试，从而不断拓展学生艺术视野，深化学生对戏剧艺术的理解。作为艺术教育工作者，不仅要教给学生美的知识，也要引导学生经常性开展戏剧创编和表演活动，切身感受美、体验美。在盐城工作期间，我和北京师范大学盐城附属学校的教师一起精心组织戏剧社团，积极开展戏剧节活动，取得了良好的教学效果和社会效应。由社团参演的大型原创中英文音乐剧《漫卷西风迢迢路》，汲取东方历史故事与西方艺术形式的精华，通过创新表现形式，激发学生表演潜能，将中国人民对和平发展的理想追求演绎呈现给观众。原创主题歌曲《你好，盐城》首尾呼应，以喜闻乐见的形式将盐城的海盐文化、历史沧桑、经济发展、地域特色、时代使命等逐一展示。这部让人心潮澎湃的戏剧有助于学生吸收中国传统文化的精粹，汲取进步思想的营养，提升艺术表现能力和沟通合作能力。

    推广戏曲体操，传承戏剧经典文化。将传统戏曲融入日常教学活动，注入时代的气息和节奏，加强戏剧的肢体和体能训练，不仅能帮助学生改善形体形象、提升身体素质，还能让传统戏曲焕发更为强大的生机和活力。2022年以来，我在南京市上秦淮小学积极推广第一套戏曲广播体操《盛世梨园》，一招一式都融入了中国戏曲的基本功，正是传统戏曲艺术的精华体现。“热身运动”中腕花小云手的动作轻柔，手眼结合，手腰协调，腰部随着腕花自然起伏扭转；亮相时跨步弓步、按掌甩头，头手腿协调进行，而四肢、肩部、腰部等运动都带有鲜明的戏剧特色。“自由运动”则是让学生自由发挥，即兴舞动，全身心投入。听着京剧的旋律，踩着锣鼓的节奏，跟随教师的示范，一抬头、一举手、一跨步，学生做得有板有眼。

    拓展戏剧研学，沉浸式体验戏剧特色。在盐城开展“戏剧进校园”的教育实践中，为了更好地引导学生学习传承好淮剧，我充分利用江苏淮剧博物馆集展陈、传习、演出于一体的丰富资源，组织学生参观博物馆，引导学生提出问题，然后结合学生需求开设博物馆课程。课程采用学校教师和博物馆专业人员“双师授课”的教学模式，让学生了解淮剧的起源、发展和特点，感受现代淮剧融合经典与现代生活的艺术特色。研学过程中，教师注重调动学生参与积极性，让学生在淮剧艺术工作者的指导下分组协作，利用厅内电脑触摸屏模仿戏剧片段，积极参与淮剧的创编和表演，加强学生间的合作与交流，从而帮助学生加深对淮剧艺术的理解，沉浸式体味戏剧的艺术特色，感悟人生真谛。

    戏剧是形式，育人是本源。戏剧教育不拘泥于某种形式，不局限于某个学科，可以多学科融合，借助戏剧的表现手法，通过创编课本剧，丰富语文、英语、体育等学科的学习形式，让校园的每一个地方都成为小小的“舞台”，让每一个学生都成为自己心目中的小小“演员”，充分激发学生的探究欲和创造欲。

    （作者单位系江苏省南京市上秦淮小学，本文系江苏省中小学教学研究“十三五”规划课题研究成果之一，课题编号：2019JK13-L297）